Симметрия в фотографии: 7 отличных советов
Большинство правил, которые мы используем при создании своих фотографий, взяты из классического искусства.
Приемы, которые мастера использовали для создания своих картин столетия назад, сегодня так же применимы и к искусству фотографии. Основы представления реального мира на двухмерном холсте не поменяются и через столетие!
Одним из таких фундаментальных принципов является симметрия. Использование симметрии и паттернов в фотографии – это отличный способ сделать ваши изображения более привлекательными и эффектными.
Что такое симметрия в фотографии?
Симметрия возникает, когда части вашей композиции зеркально отражаются (или почти зеркально). Если подумать о человеческом теле, то оно имеет вертикальную симметрию. Левая половина отражает правую.
Представьте, что вы берете фотографию и складываете ее посередине. Если обе половинки идентичны, то изображение симметрично.
Симметрия встречается в природе повсюду, её просто нужно увидеть. И большинство созданных человеком объектов тоже симметричны. Автомобили, самолеты, лодки, корабли, дома, здания и многие продукты, которые мы используем каждый день, симметричны тем или иным образом. Почему? Потому что человеческому мозгу намного больше нравятся симметричные предметы, а не ассиметричные. Симметрия очень тесно ассоциируется у нас с красотой.
Освоить эту композиционную технику несложно, и именно поэтому многие художники часто ею пользуются. Симметрия – достаточно универсальный прием в искусстве, его используют многие творческие личности, от художников и скульпторов до архитекторов и фотографов.
Очень часто прием симметрии используется в свадебной фотографии. Почему на фотографиях со свадебной вечеринки часто можно увидеть выстроенных в ряд жениха с невестой и гостей? Потому что такой снимок получается симметричным. А как насчет рядов скамеек в церкви или снимков прохода и декораций? Это опять симметрия.
Три типа симметрии в фотографии
В фотографической композиции можно использовать три типа симметрии. Они зависят от того, где находится ось симметрии – горизонтально, вертикально или радиально.
Горизонтальная симметрия
Горизонтальная симметрия получается в том случае, когда верхняя половина изображения симметрична нижней. Классический пример горизонтальной симметрии – пейзаж с горами на заднем плане, которые отражаются в озере на переднем плане.
Вертикальная симметрия
Вертикальная симметрия – наиболее распространенный тип симметрии, который встречается в фотографии, ведь фотографы часто фотографируют лица людей и животных, которые являются вертикально симметричными, они зеркально отражают друг друга слева направо.
Радиальная симметрия
Некоторые изображения симметричны вокруг центральной точки, как рябь, расходящаяся от всплеска капли. Этот тип симметрии не так распространен в фотографии, но он создает очень интересный эффект. Радиальная симметрия время от времени появляется в архитектуре.
Цветы и некоторые растения имеют радиальную симметрию, радиальную симметрию также имеют спицы на колесе или пропеллеры на лодках и самолетах. Модный эффект «крошечной планеты» - еще один отличный пример радиальной симметрии. В зданиях и архитектуре лестницы часто радиально симметричны, как и круглые элементы (например, купола Капитолия). Так, радиальная симметрия прослеживается в здании Пентагона в Вашингтоне или знаменитых круглых витражах с розами на Нотр-Дам в Париже.
Советы по использованию приема симметрии в фотографии
Частичная симметрия
Говорят, что правила созданы для того, чтобы их нарушать. И это выражение как нельзя лучше подходит для симметричных композиций. Отличной идеей при создании симметричной фотографии будет нарушить симметрию, добавив в кадр объект, который не будет симметрично отображаться с другой стороны. Представьте себе особняк с симметричной лестницей и рядами лестниц, идущих влево и вправо. Это красивая сцена, но ее можно сделать лучше, включив в композицию человека, который поднимается вверх.
Фигура появляется в кадре только с одной стороны, поэтому идеальная симметрия нарушается. Но, именно благодаря этой фигуре эта симметрия и подчеркивается, глаза зрителя на контрасте больше притягиваются к симметрии. Интересный трюк, не правда ли?
Еще один способ нарушить правило симметрии – использовать симметрию не в общей композиции, а только в одной части фотографии. Например, вы можете расположить с одной стороны композиции какие-то симметричные элементы, и тем самым либо привлечь к ним внимание, или, возможно, привлечь внимание к противоположной стороне.
Не зацикливайтесь на правилах
Постарайтесь не слишком зацикливаться на особенностях симметрии и узоров в фотографии. Многие эстетически красивые картины могут похвастаться хорошо выраженной симметрией, но, если сравнить две их части, то они не будут идентичны. Свадебные снимки жениха и невесты – отличный тому пример, ведь, хоть и фото выходит симметричным, но обе его половины не являются идентичными друг другу.
Используйте отражения
Съемка отражений – еще один интересный способ сделать симметричный снимок. Отражения можно увидеть в озерах, океанах и лужах, поэтому встречаются они гораздо чаще, чем можно было бы подумать. Вода есть везде, и ее можно использовать для создания даже частичных отражений на фотографиях.
Однако есть и другие виды отображений, к которыми также можно подойти творчески. Можно использовать отражения в зеркалах, окнах, стеклах автомобилях или солнцезащитных очках. Большое преимущество таких отражений заключается в том, что они дают возможность перемещать ось симметрии.
Симметрия в архитектуре и уличной фотографии
Архитектура и симметрия идут рука об руку. Если вы фотографируете здания, то скорее всего, вы сможете сделать отличную симметричную фотографию.
Даже если ваш основной объект съемки – не здания, но рядом с фотографируемым объектом съемки есть созданные человеком объекты и здания, то у вас будет прекрасная возможность извлечь выгоду из их симметричности. Уличные снимки при желании можно легко сделать симметричными.
Ведущие линии
Симметрия связана со многими фотографическими приемами и трюками, в том числе и с приемом ведущих линий. Ведущие линии – это мощный инструмент, который помогает зрителю сосредоточиться на нужных элементах в кадре, они направляют взгляд зрителя. В качестве ведущих линии можно использовать практически чем угодно, от очевидных вещей, таких как дороги или тропинки, до менее очевидных, таких лучи света и направленный взгляд модели. В последнем примере зрители тоже захотят взглянуть на объект, на который смотрит человек с фото.
Симметрия и ведущие линии – приемы взаимосвязанные. Представьте себе линии здания, которые сближаются по мере того, как здание удаляется от зрителя. Глаза зрителя поднимаются все выше и выше, давая фотографу прекрасный шанс передать зрителю желаемый месседж.
Искусственная симметрия
В природе существует множество симметричных вещей, но симметрию можно довольно легко создать и искусственно. Если вам нравится работать в приложениях для редактирования для смартфона, то здесь можно найти десятки приложений, которые позволяют создавать искусственно симметричное изображение с любой начальной точки. Такие приложения зеркально отражают желаемую часть фотографии, а это позволяет создавать свежие и интересные абстрактные эффекты.
Конечно, это все не обязательно делать на смартфоне. Все основные программы редактирования, такие как Adobe Photoshop и Affinity Photo, предлагают инструменты зеркального отображения, которые позволяют таким же образом создавать симметрию.
Симметрия и паттерны в фотографии
Хоть эти приемы и тесно связанными, симметрия и паттерны в фотографии все же немного различаются. Чтобы получить необходимый эффект, нужно четко понимать, чего именно вы хотите.
Паттерны – это повторяющиеся элементы в изображении. Они не обязательно должны быть идентичны, и они не должны быть расположены симметрично. Паттерны – это брусчатка на дороге, а симметрия – это деревья, ровно высаженные по обе стороны дороги. Паттерны делают симметрию более интересной, они позволяют создавать собственные симметричные композиции.
Важность симметрии в фото-композиции
Симметрия – это фундаментальный принцип в искусстве. Классические художники и другие творческие личности использовали симметрию в течение сотен лет.
Самое важное, что нужно помнить о симметрии, - это то, что она является одним из фундаментальных способов уравновешивания композиции и создают сбалансированный снимок. Баланс – это когда объекты, представленные в двух измерениях, взаимодополняют друг друга и сливаются в общую картину.
Баланс – это интересная концепция, он зависит от очень многих факторов. Хотите верьте, хотите нет, но симметрия – это самый простой способ добиться баланса в изображении.
Но есть и другие способы. И конечно, ничто не стоит особняком. Многие симметричные изображения содержат и другие элементы – фигуры или предметы – которые не являются симметричными. В таком случае для достижения баланса нужно применять другие правила.
Первый шаг – это присвоить каждому объекту вес. Размер – это самая очевидная определяющая характеристика. Два объекта одинакового размера уравновешивают друг друга, если они представлены в композиции примерно в одном и том же месте. Но что, если один из объектов меньше? В этом случае он все еще может создать равновесие с более массивным объектом, но он должен быть расположен дальше от фокусного центра. Тяжелый предмет также может уравновесить меньший, но в таком случае вам нужно поместить меньший подальше от объектива.
Другой характеристикой, влияющей на баланс, является цвет объекта. Темные объекты кажутся более тяжелыми, чем светлые. Таким образом, если объекты имеют одинаковый размер, то более темный будет иметь больший визуальный вес. Как и в случае с объектами разных размеров, светлый объект все еще может уравновешивать более темный, если разместить его на правильном расстоянии. Кроме того, меньший темный объект может уравновесить более массивный светлый объект.
Последний пример баланса в действии – это работа с несколькими объектами. Несколько небольших объектов можно использовать для уравновешивания одного более крупного.
Вообще баланс в искусстве – это игра проб и ошибок. Вам нужно будет немного поработать с балансом и симметрией в фотографии, прежде чем вы добьетесь в этой сфере успеха. Но как только вы поймете, как все работает на практике, вы будете создавать сбалансированные композиции на ходу.
Вывод
Баланс и симметрия в фотографии – это те инструменты, которые позволяют создавать красивые и интересные фотографии. Как и правило третей, эти принципы не являются жесткими и неизменяемыми. Но понимание основ того, что они собой представляют и зачем они вообще нужны, позволят вам правильно применять их в своей работе.
Правда в том, что многие фотографы естественным образом тяготеют к симметрии. Они восхищаются ею в работах других фотографов и пытаются автоматически воссоздать её в своих работах. Если вы разберетесь в основах, вы сможете не только слепо копировать идеи, но и создавать свои инновационные и привлекательные композиции.