7 композиционных приемов, которые можно увидеть в «Королевском гамбите»
Время от времени случается так, что мне попадается на глаза шоу или фильм, который визуально меня поражает. Меня поразили краски «Отеля «Гранд-Будапешт» и кинематограф Бердмана. Хитовый сериал Netflix «Королевский гамбит» - еще одно уникальное с точки зрения идей для фотографии творение.
Стивен Мейцлер, оператор-постановщик сериала, быстро превращается в одного из моих любимых кинематографистов. Мне очень понравилось то, как он поработал над «Безбожником», и теперь я его настоящий фанат.
При просмотре контента на HBO или Netflix, например, фильм не перерывается на рекламу — если нужно отойти, мы можем просто нажать на кнопку паузы. Эпизоды из «Королевского гамбита» относятся к числу тех, которые можно приостановить практически на любом кадре, и этот кадр будет иметь блестящую композицию.
Когда вы осознаете, что фильмы – это просто куча неподвижных изображений, которые воспроизводятся в быстром темпе, вы начнете замечать методы и стили, которые позже можно будет применить при съемке фотографий.
Вот семь композиционных приемов, которые я заметил в «Королевском гамбите».
#1. Ведущие линии
Хорошая композиция – это композиция, которая направляет взгляд зрителя. Такая композиция подталкивает зрителя к рассматриванию снимка, а ведущие линии – один из лучших методов, которые вы можете использовать для создания такой композиции.
Поскольку мы в принципе в жизни склонны следовать направляющим линиям, то, когда мы смотрим на изображения, мы делаем то же самое. Они подсознательно подсказывают нам, куда направлять взгляд.
Эта техника использовалась многими мастерами-фотографами, во «Ферзевом гамбите» она используется в полной мере. Линии обычно указывают на главную тему, Элизабет Хармон, выделяя её или указывая в сторону. Так вся история воспринимается хорошо даже без озвучивания.
#2. Симметрия
Помимо ведущих линий, для построения хорошей композиции также можно использовать такой прием, как симметрия. Применение такого приема позволяет создавать как симметричные, так и асимметричные композиции.
Поскольку мы обычно склонны искать баланс, то для глаз будет более приятна сбалансированная композиция. Хотя симметрия в основном используется в фотографии архитектуры, ее можно использовать и при съемке людей.
Бет появляется в кадре как симметрично, так и асимметрично, и по мере развития сюжета такие композиции создают у зрителей разные впечатления.
#3. Паттерны и ритм
Паттерны и ритмы – это еще несколько приемов, которые можно заметить в этом сериале. При просмотре сериала я понял, что мне понравились многие сцены из-за того, что там было много визуальных интересных деталей на заднем плане. Очень выдающимися показались сцены, в которых использовались паттерны 50-х и 60-х годов, архитектура и общий дизайн тоже очень впечатлили.
Сам ритм так и говорит вам, как перемещать взгляд по картинке. Поэтому при съемке важно найти паттерн повторяющихся элементов и нарушить этот ритм появлением в кадре человека (именно такой подход и используется в сериале).
#4. Рамки и сетки
Эта техника часто используется в этом сериале. Сериал начинается с шахматной доски, которая часто изображается в виде круга, хорошо контрастирующего с квадратным дизайном шахматной доски.
В сериале также используются менее явные рамки, например, когда Элизабет запрыгивает на кровать, чтобы посмотреть на потолок во втором эпизоде, а также привычные двери и окна, которые, например, в этом эпизоде изолируют предмет, чтобы показать два разных мира Элизабет, школьниц и контраст между ними.
#5. Негативное пространство
В сериале попадаются на удивление очень темные сцены, из-за чего в кадре появляется много негативного пространства, и, таким образом, создается изоляция объектов. Такой подход позволяет вызвать у зрителя всевозможные эмоции или указывает аудитории, куда нужно смотреть. Прием с негативным пространством также часто применяется в фотографии, чтобы показать пустоту, изоляцию или одиночество объектов.
#6. Глубина и слои
Мне также понравилось, как в этом сериале поработали с глубиной и слоями. Как в приведенном выше примере, при использовании этих подходов вы также будете видеть передний план, объекты и фон, которые и создают глубину изображения. Многие из этих методов также используются в сочетании друг с другом.
#7. Крупные планы и портреты
В сериале также часто используются крупные планы. Возможно, вы заметили, что в особенно напряженных моментах мы видим экстремально крупные планы/портреты персонажей. Обычно такие моменты начинаются с обычного кадра, или кадра, в котором персонаж оглядывается через плечо, по мере роста напряжения камера приближается к персонажу все ближе и ближе.
При съемке вы тоже можете использовать эту технику, это позволит создать напряжение. Такой подход также заставит зрителя сосредоточиться строго на нужном предмете.